從煙花到情書 岩井俊二的青春詩歌五部曲
岩井俊二
電影編劇/導演/製作人
1963年生，日本仙台人
岩井俊二是我唯一買過作品集的導演，第一次接觸他的電影，是在大三時期的電影美學課，老師在課堂上播放他在1993年初次從廣告跨越到電影的50分鐘短片《煙花》，這部短片在我心裡種下種子，決定要好好研究這位導演，回到宿舍立刻找了他另一部短片《夢旅人》來看，怎知道這兩部片的風格南轅北轍，看完《煙花》時，我心裡預想這個導演的風格大概就是青春稚嫩與日本日和美學，在沒做功課下看完《夢旅人》，就像原本預期要看《翻滾吧，男孩！》但卻播映成《人肉叉燒包》那樣的震撼。
幹得好，岩井俊二！讓我在一天之內無預期的翻轉印象，那天起便讓我迷上這一頭亂髮的日本大叔，立刻在露天拍賣下標一套作品集。一部看過一部，透過他的眼睛經歷他所走過的時光，學生時期我沒去過日本，便透過岩井俊二的影像，自行解讀日本的模樣。也許加了些文化隔閡，這隔著紗的美，讓我更加嚮往。
岩井俊二有個稱號，叫做「純愛電影教父」。這名字讓我噗哧一笑，在我心裡，他就是個電影美學偏執狂與迷戀女孩的大叔啊！他的電影不只蠢蠢的愛，還有女人的綻放與羞澀，以及犯罪與損落。
以下五部電影，女孩轉大人五部曲。獻給那些我們經歷過與尚未搞懂的青春物語。
《煙花》（Fireworks, Should We See It from the Side or the Bottom?）
1993年在日本富士電視台作為單元短片播出
1995年電影上映
適用時期：國小（10歲～13歲）
形象代表：奈砂（奧菜惠
飾演）
這陣子被拍成動畫，造成一股小小的風潮，建議對岩井俊二有興趣的人，直接看這部短片吧！不介意的話…低畫質在這。加減看，DVD買不到了啦！
「煙花從側面看的話
是圓的還是扁的呢」
這句話貫徹這部夏日短片。
放暑假的第一天，一年一度的夏日煙花大會。一群幼稚的男孩在教室爭論著煙花從側面看的形狀，早熟的女孩躺在泳池邊，計畫逃離破碎的家庭。
兩個男孩用灌籃高手漫畫打賭游泳比賽，躺在泳池邊的少女，決定邀請比賽贏的男孩一起私奔。短短50分鐘的影片，反轉兩個結局，滿足了幻想“如果….當時…”的觀眾心情，同時也完成了男孩的幻想。夏日煙花，象徵燦爛卻又消縱即逝的童年，這是一部關於幼稚的男孩與早熟的女孩、關於第一次分別、關於死黨與愛情間的抉擇，關於男孩第一次想成為男人的成長故事。這部電影讓我們回憶起對世界充滿好奇，對異性似懂非懂的小學時期。
我非常喜歡最後五分鐘，我們透過男孩的雙眼看著在泳池裡含苞待放的女孩。另一群男孩則在山上大喊著自己心目中喜歡的女生，包括奈砂、班上的女導師、月光仙子。
本來在在泳池邊猶豫的男孩，下定決心跳下水裡跟女孩放肆的玩耍，他不知道他再也無法見到這個暗戀的女孩。
影片支援，拜託嘛～一定要點開來看！我愛死這個片尾！
最後，煙花是圓的還是扁的不重要，童年時期對很多事情矇懞懂懂，但我們終究會知道，情竇初開是什麼感覺。
另一翻譯為《關於莉莉周的一切》
適用時期：國中（13~15歲）
形象代表：久野陽子（伊藤步
飾演）
從國小跨越到國中，男孩外表開始急遽變化，開始有了升學壓力與比較心態，國中時期就像一個大染缸，看你最後被染成什麼顏色與圖案。
這是一部很難有勇氣再看一次的電影。極度的美與殘酷，每一秒都讓人坐立難安，每一個停格畫面都美的像夢一樣。劃分而二的氛圍，前半部分是好奇的青春美夢，後半部分是慘澹的殘酷噩夢，交接處是一場夏日旅行，一場與死亡擦身而過的意外，讓資優生星野變成學校的魔王，他霸凌男同學、強暴受歡迎的女學生逼她們援交，擁有天才頭腦的他組成學校的惡霸星野集團。
這是一個被迫攪入大人世界的成長記事，相對於小學時的懞懂無知，這個時期需要面對更多的徬徨無助，每個人都有無法傾訴的煩惱與痛苦。總是被霸凌的男孩蓮見，透過莉莉周的音樂找到救贖；被星野強暴的陽子，用強硬的方式築起周圍的堡壘；被迫援交的詩織，結束生命前感到輕鬆與自由；矛盾的星野，在網路世界抒發對現實社會的怒吼，每個個體都有讓自己逃離現實的方式。
莉莉周的音樂與青春電幻物語的電影美學
看完這部電影的憂鬱感，就像國中時擠不完的青春痘一樣，既無法無視又無法根除，如果有人看完《青春電幻物語》，走不出那憋屈的沉悶心情，你可以選擇看10分鐘的少女時代MV來平復一下。
《花與愛麗絲》（Hana and Alice）
適用時期：高中（15~18歲）
形象代表：愛麗絲（蒼井優
飾演）
這是一部看了會不自覺微笑的電影。蒼井優少女時期的最大值就在這裡了！從《煙花》、《青春電幻物語》到《花與愛麗絲》，除了招牌的岩井電影美學外，在劇情裡唯一的共通點都是主角們都要面對父母離異的課題，這三部電影帶出每個階段都會用不同的方式處理。國小時（煙花）主角不得不接受自己的家庭變異，只能選擇暫時逃離；國中時（青春電幻物語）藉由暴力解除內心的焦躁；到高中時（花與愛麗絲）就能坦然面對並體諒自己的雙親。
這部電影細膩的描述出高中少女的模樣，像是女孩面對暗戀男孩時，用怪異舉動來掩飾內心的不安、女生朋友之間的友情夾雜著若有似無的愛情情愫、女孩面對父親的彆扭，與專屬於那個年紀的古怪個性。《花與愛麗絲》凍結了女孩即將綻放前的最好時光，尤其是片尾經典的愛麗絲獨舞，足以讓內心的小宇宙引起一陣又一陣的騷動。
片尾的愛麗絲獨舞，配樂是岩井俊二作曲，除了胖胖的蒼井優，還有超美的廣末涼子姊姊。
《四月物語》（April Story）
適用時期：大學（19~22）
形象代表：楡野卯月（松隆子 飾演）
四月，櫻花盛開。四月，寒假結束。在日本，四月是新的學期，四月，女主角卯月進入大學階段，她離開故鄉北海道，獨自搭車前往遙遠的東京。四月，新的開始！
我非常喜歡片頭，從女主角的主觀鏡頭開始，全家人在車外跟即將離家的女兒道別，車子發動後，女主角的手緩緩地放上窗戶，不需要眼淚與台詞，只要一個動作就能詮釋出離別氣息，下一幕，車子駛進櫻花紛飛的道路，美不勝收，暗喻卯月期待著自己的大學生活。
這是一部很簡單很純粹的小品電影，到電影中段便能嗅出為何卯月會選擇到東京念大學，她暗戀的學長，就是讓她唸書的動力與選擇東京的理由。她為了見到學長，常常去學長打工的書店，但到書店時卻不敢跟學長對到眼，當被學長認出時，那雀躍到快起飛的心情卻只能跟自己分享，小心翼翼的藏著心思，深怕哪個舉動就透露出自己的秘密，但在學長轉身工作時，含情脈脈的眼神卻又離不開他。
單戀最美的地方，就是只要不開口，就能大膽的將對方放在自己的內心，細心呵護著。單戀最苦的地方，就是只能獨自猜測對方的生活與心情，心思被對方的動態左右著。
一場大雨，鼓起勇氣的卯子跟學長借了一把傘，在雨中的卯子跳耀著腳步，她無法阻止自己的快樂心情與放肆的羞赧笑容，這一秒，她的笑容跟盛開的櫻花一樣美麗。
《情書》（Love Letter）
適用時期：大學畢業後～結婚前
形象代表：藤井樹（中山美穗
飾演）
上個世紀最經典的日本愛情電影，奠定岩井俊二的純愛大師地位，這也是他的第一部長篇電影作品。這部電影的影響範圍很廣，像是台灣就有個叫「藤井樹」的小說家，取名的源頭就是劇中男女主角的名字，以及有誰能忘記在雪地裡一聲一聲的吶喊：你好嗎？我很好。
雪地吶喊的片段，後來被引用到汽車廣告。
男主角藤井樹登山意外過世，留下未婚妻渡邊博子。博子心裡放不下這個結，在藤井樹的忌日後，偷偷寄了一封情書到他國中時住在北海道地址，那個地址早已被改建成高速公路，但過了幾天，博子收到了署名藤井樹的回信。
難道是來自天堂的信件嗎？渡邊博子知道不可能卻又偷偷期待著。
答案是這個班上有兩個藤井樹，一男一女，博子寄的信件是女藤井樹的地址。一次一次的通信，重新喚起女藤井樹的回憶，也讓年少時期的男藤井樹說不出口的話與訊息，在20年後終於傳達到女藤井樹的手上。
北海道，一望無際的雪景，讓這部電影純白的很夢幻。一次又一次的回憶，讓我們的思緒一起回到唸書時的青澀互動，尤其推薦這部電影裡的柏原崇，真是帥到不可理喻，哪個時期的小女生會不愛上這個又怪又不愛說話的怪咖藤井樹呢？
從國小到大學畢業，每個時期的女生都在變化，難懂、活靈活現，自帶一層神秘感。我相信只要看過岩井俊二的電影，每當看見曾經被他拍攝過的演員名字，總是會第一時間聯想到她們在岩井俊二鏡頭底下的模樣。無論是《煙花》的奧菜惠或是《花與愛麗絲》的蒼井優，她們的少女形象都被刻畫的太鮮明，很難被超越。
我常開玩笑說岩井俊二根本是個蘿莉控，不然他這樣中年大叔到底怎麼能把女生拍的如此深刻？或許這些正是他在各個時期所觀察與經歷的女生，也許這些其實是他幻想出來的女生形象，但更可能…他其實就是個不折不扣的蘿莉控！（笑）
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